{"id":70441,"date":"2015-07-07T06:33:35","date_gmt":"2015-07-07T09:33:35","guid":{"rendered":"http:\/\/acaopopular.net\/jornal\/?p=70441"},"modified":"2015-07-07T06:33:35","modified_gmt":"2015-07-07T09:33:35","slug":"morre-o-genio-do-jazz-louis-armstrong","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/morre-o-genio-do-jazz-louis-armstrong\/","title":{"rendered":"Morre o g\u00eanio do jazz, Louis Armstrong"},"content":{"rendered":"<h1 class=\"bigtitle\" style=\"text-align: justify;\" data-section=\"MEM\u00d3RIA\"><\/h1>\n<p style=\"text-align: justify;\"><time class=\"time d-b\" datetime=\"2015-07-07BRT06:07\">Max Altman\u00a0<\/time><\/p>\n<div class=\"subtitle\" style=\"text-align: justify;\"><em><strong>Por sua liberdade r\u00edtmica, seu fraseado e a valoriza\u00e7\u00e3o dos solos, Louis Armstrong conferiu ao jazz suas grandes linhas mestras e influenciou o mundo inteiro<\/strong><\/em><\/div>\n<div class=\"subtitle\" style=\"text-align: justify;\"><\/div>\n<div class=\"descript\">\n<p style=\"text-align: justify;\">\nLouis Daniel Armstrong, nascido em Nova Orleans, 4 de agosto de 1901 e falecido em 6 de julho de 1971, \u00e9 considerado &#8220;a personifica\u00e7\u00e3o do jazz&#8221;. Trompetista e cantor, era o s\u00edmbolo do estilo Nova Orleans, mas tamb\u00e9m o precursor do scat, t\u00e9cnica de canto que consiste em se cantar vocalizando tanto sem palavras, quanto com palavras sem sentido e s\u00edlabas (p. ex.. &#8220;La dum ba dum pa&#8221;), usado por cantores de jazz que criam o equivalente de um solo instrumental apenas usando a voz.<\/p>\n<p>Wikicommons<br \/>\n<img decoding=\"async\" src=\"http:\/\/www.operamundi.com.br\/media\/images\/armstrong(1).jpg\" alt=\"\" \/><br \/>\nArmstrong morreu de ataque card\u00edaco com 69 anos em Queens, NY<\/p>\n<p>Por sua liberdade r\u00edtmica, seu fraseado e a valoriza\u00e7\u00e3o dos solos, Louis Armstrong conferiu ao jazz suas grandes linhas mestras antes de difundi-las pelo mundo afora atrav\u00e9s de m\u00faltiplos concertos.<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">Armstrong nasceu em uma fam\u00edlia muito pobre. Passou a juventude num bairro de Nova Orleans. O pai, William Armstrong, abandonou a fam\u00edlia quando Louis ainda era crian\u00e7a. O menino frequentou a Fisk School for Boys onde, pela primeira vez, entrou em contato com a m\u00fasica. Levou algum dinheiro para casa trabalhando como entregador de jornais e engraxate ambulante. Passou a entrar escondido em bares de m\u00fasica perto de sua casa para ouvir e ver os cantores.<\/p>\n<p>Ap\u00f3s sair da Fisk School, aos 11 anos, Armstrong formou um quarteto que tocava na rua para ganhar algum dinheiro. O tocador de corneta Bunk Johnson o ensinou a tocar de ouvido no Dago Tony&#8217;s Tonk em Nova Orleans. Armstrong desenvolveu sua maneira de tocar trompete na banda New Orleans Home for Colored Waifs (banda do Asilo Nova Orleans para Negros Abandonados), para onde foi levado v\u00e1rias vezes por delinqu\u00eancia juvenil. O professor Peter Davis<br \/>\nprovidenciou-lhe educa\u00e7\u00e3o musical.<\/p>\n<p>A Home tocou por toda Nova Orleans e o rapaz de 13 anos passou a atrair aten\u00e7\u00e3o ao modo como tocava trompete. Aos 14 anos saiu da Home e ganhou o seu primeiro emprego noturno no Henry Ponce&#8217;s, onde Black Benny se tornou o seu protetor. Queimava carv\u00e3o na f\u00e1brica durante o dia e tocava trompete \u00e0 noite.<\/p>\n<p>Tocou assiduamente nas Brass Band Parades e ouviu os m\u00fasicos mais velhos sempre que podia, aprendendo com Bunk Johnson, Buddy Petit, Kid Ori e, acima<br \/>\nde tudo, com Joe &#8220;King&#8221; Oliver. Mais tarde, tocou nos \u2018riverboats\u2019 de Nova Orleans, trabalhando com Fate Marable, subindo e descendo o Mississipi.<\/p>\n<p>Durante as suas experi\u00eancias de &#8220;Riverboat&#8221;, a m\u00fasica de Armstrong come\u00e7ou a amadurecer. Aos 20 anos, j\u00e1 conseguia ler partituras e come\u00e7ou a tocar prolongados solos de trompeta. Come\u00e7ou a cantar. Em 1922, Armstrong foi para Chicago, a convite de Joe &#8220;King&#8221; Oliver, para se juntar \u00e0 &#8220;Creole Jazz Band&#8221;. Chicago, a cidade do vento, tinha grande popula\u00e7\u00e3o negra, que ap\u00f3s trabalharem nas f\u00e1bricas, tinham algum dinheiro para gastar numa ida ao bar.<\/p>\n<p>\u00c0 medida que a carreira de Armstrong crescia, era desafiado a &#8220;cutting contests&#8221; (competi\u00e7\u00f5es nas quais um m\u00fasico tenta roubar o emprego do outro tocando melhor do que ele). Armstrong fez as primeiras grava\u00e7\u00f5es nas Gennett e Okeh labels, incluindo alguns solos e breaks, na condi\u00e7\u00e3o de segundo trompete na banda de Oliver em 1923.<\/p>\n<p>Sua segunda mulher, a pianista Lil Hardin Armstrong, fez com que Armstrong desenvolvesse um novo estilo. Convenceu o marido a tocar m\u00fasica cl\u00e1ssica nas igrejas, para aperfei\u00e7oar sua t\u00e9cnica e a tocar sem banda ou com coral religioso.<\/p>\n<p>Encontro com Nova Iorque<\/p>\n<p>A \u201cCreole Jazz Band\u201d desfez-se em 1924 e Armstrong foi convidado a Nova Iorque para tocar com a Fletcher Henderson Orchestra, a banda afro-americana de maior sucesso \u00e0 \u00e9poca. Armstrong fez v\u00e1rias grava\u00e7\u00f5es, com arranjos de um velho amigo de Nova Orleans, o pianista Clarence Williams, que inclu\u00edam concertos da banda Williams Blue Five, alguns solos de jazz e uma s\u00e9rie de acompanhamentos com tocadores de Blues, incluindo Bessie Smith,<br \/>\nMa Rainey e Alberta Hunter.<\/p>\n<p>Armstrong havia gostado de Nova Iorque mas considerou que a Henderson Orchestra era bastante limitada. Come\u00e7ou a fazer grava\u00e7\u00f5es diretamente com os famosos Hot Five e Hot Seven, produzindo grandes \u00eaxitos como Potato Head Blues, Muggles e West End Blues. O grupo incluia Kid Ory (trombone), Johnny Dodds (clarinete), Johnny St. Cyr (banjo), e a mulher de Armstrong.<\/p>\n<p>St. Cyr dizia que \u201ctodos relaxavam ao trabalhar com ele&#8230;ele fazia sempre o seu melhor para real\u00e7ar cada um dos membros da banda.&#8221; As grava\u00e7\u00f5es com o pianista Earl &#8220;Fatha&#8221; Hines e a introdu\u00e7\u00e3o de Armstrong em West End Blues continuam sendo as mais famosas influ\u00eancias na hist\u00f3ria do Jazz.<\/p>\n<p>Armstrong tamb\u00e9m tocou na &#8220;Erskine Tate&#8217;s Little Symphony&#8221;. Compuseram m\u00fasica para filmes mudos e shows ao vivo, inclusive vers\u00f5es de m\u00fasica cl\u00e1ssica &#8220;jazzeadas&#8221; entre as quais Madame Butterfly. Era a banda de jazz mais famosa na Am\u00e9rica.\u00a0Ap\u00f3s separar-se de Lil, Armstrong come\u00e7ou a tocar no caf\u00e9 Sunset de Chicago para Joe Glaser, um associado de Al Capone. Na Carrol Dickerson Orchestra, com Earl Hines no piano, que rapidamente foi transformada na Louis Armstrong&#8217;s Stompers.<\/p>\n<p>Armstrong regressou a Nova Iorque em 1929, tocando na orquestra do musical Hot Chocolate. Come\u00e7ou a trabalhar no Connie&#8217;s Inn no Harlem, o segundo clube noturno mais famoso. Granjeou consider\u00e1vel sucesso com as grava\u00e7\u00f5es vocais, incluindo vers\u00f5es das famosas m\u00fasicas compostas pelo seu velho amigo Hoagy Carmichael.<\/p>\n<p>A Depress\u00e3o dos anos 1930 atacou de forma violenta o jazz. Bix Beiderbecke faleceu e a banda de Fletcher Henderson dispersou- se. Muitos m\u00fasicos deixaram de tocar nos clubes e alguns deixaram mesmo de ser m\u00fasicos. King Oliver fez algumas grava\u00e7\u00f5es mas n\u00e3o tiveram \u00eaxito nenhum. Sidney Bechet tornou- se alfaiate e Kid Ory regressou a Nova Orleans para criar galinhas.<\/p>\n<p>Armstrong deslocou-se para Los Angeles em 1930 \u00e0 procura de novas oportunidades. Tocou no New Cotton Club com Lionel Hampton na percuss\u00e3o. Em 1931, apareceu no seu primeiro filme: Ex-Flame. Regressou a Chicago em dezembro de 1931, tocando nas bandas de Guy Lombardo e Raphael Minsby. Viajou por quase todos os estados e em mar\u00e7o de 1934 regressou a Nova Orleans e dali para a Europa.<\/p>\n<p>Recupera\u00e7\u00e3o p\u00f3s crise<\/p>\n<p>Depois de retornar aos Estados Unidos, fixou resid\u00eancia no Queens, Nova Iorque, em 1943, j\u00e1 com sua quarta mulher, Lucille. Durante os quase 30anos seguintes, Armstrong tocou in\u00fameros solos e com in\u00fameras bandas, participou de filmes. Em 1956, estrelou o filme High Society ao lado de Frank Sinatra, Bing Crosby e Grace Kelly, o seu maior sucesso no cinema. Enfrentou algumas cr\u00edticas por parte dos ativistas negros norte-americanos, pelo fato de n\u00e3o militar mais ativamente no movimento dos direitos civis.<\/p>\n<p>Em 1964, atingiu o maior recorde de vendas, ultrapassando todas as antigas grava\u00e7\u00f5es, com &#8220;Hello, Dolly!&#8221;. A m\u00fasica ficou em primeiro lugar nos Top 10, fazendo com que Armstrong, com 63 anos de idade, a pessoa mais idosa a conseguir tal feito, destronando at\u00e9 os Beatles, que estavam, por 14 semanas seguintes, em 1\u00ba lugar.<\/p>\n<p>Antes de morrer, em 1971, andou por todos os continentes, excepto a Oce\u00e2nia e a Ant\u00e1rctica, em digress\u00e3o, ganhando o nome de &#8220;Embaixador Satchmo&#8221;. Armstrong foi fortemente influenciado por Martin Luther King no tipo de m\u00fasicas que tocava e nas letras relacionadas com a discrimina\u00e7\u00e3o racial.<\/p>\n<p>Armstrong morreu de ataque card\u00edaco em 6 de Julho de 1971 com 69 anos em Corona, Queens, Nova Iorque, 11 meses ap\u00f3s tocar o seu \u00faltimo solo na Sala Imperial do Waldorf Astoria. As \u00faltimas palavras foram: &#8220;Eu tive o meu trompete, uma vida linda, uma fam\u00edlia, o jazz. Agora estou realizado.&#8221;<\/p>\n<p style=\"text-align: justify;\">\n<\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u00c0 medida que a carreira de Armstrong crescia, era desafiado a &#8220;cutting contests&#8221; (competi\u00e7\u00f5es nas quais um m\u00fasico tenta roubar o emprego do outro tocando melhor d<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":70442,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":false,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","enabled":false},"version":2}},"categories":[3],"tags":[],"class_list":["post-70441","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura"],"jetpack_publicize_connections":[],"jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-content\/uploads\/2015\/07\/armstrong1.jpg","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70441","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=70441"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70441\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/media\/70442"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=70441"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=70441"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/acaopopular.net\/jornal\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=70441"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}